Dai tre diapason del logo all’airbox trasformato in una vera cassa di risonanza: Yamaha porta la sua tradizione musicale direttamente sulla strada
120 cavalli, una moto e una storia che parte dalla musica. Può sembrare un accostamento insolito, eppure nel mondo Yamaha le due cose sono molto più vicine di quanto si possa immaginare.
Basta guardare il logo: i tre diapason incrociati sono ormai uno dei simboli più riconoscibili del marchio e richiamano proprio la tradizione musicale dell’azienda. Il diapason, del resto, è uno strumento fondamentale per i musicisti, perché permette di avere un riferimento preciso per l’intonazione.
Ma cosa c’entra tutto questo con una moto?
La risposta arriva dalla storia stessa di Yamaha. L’azienda nasce nel 1887 per iniziativa di Torakusu Yamaha e, inizialmente, si dedica alla produzione di strumenti musicali. Pianoforti, flauti, armoniche, chitarre e numerosi altri strumenti hanno fatto parte della sua evoluzione. Solo successivamente il marchio è entrato nel mondo dei motori, dando vita a Yamaha Motor.
La musica, però, non è mai uscita dal DNA dell’azienda.
Ed è proprio questo legame che si ritrova nella MT-09, una moto nella quale il suono del motore viene studiato e valorizzato non soltanto attraverso lo scarico, ma anche grazie all’utilizzo di principi tipici della progettazione degli strumenti musicali.
Il problema nasce dalle sempre più stringenti normative ambientali e acustiche. I sistemi di scarico moderni devono contenere emissioni e rumorosità e questo, inevitabilmente, può ridurre anche quella componente sonora che per molti motociclisti rappresenta una parte fondamentale dell’esperienza di guida. Yamaha ha quindi cercato una soluzione diversa: non aumentare semplicemente il rumore, ma lavorare sul suono originale del motore. Sulla MT-09 è stato modificato l’airbox, la scatola che gestisce i flussi d’aria diretti al motore, trasformandolo anche in una sorta di cassa di risonanza. La forma e i condotti sono stati studiati per gestire le frequenze sonore generate dal propulsore e indirizzarle verso la zona del serbatoio. Da qui entra in gioco un’altra componente particolare della moto: le feritoie posizionate sul serbatoio, attraverso le quali il suono viene convogliato direttamente verso il pilota.
Il principio ricorda quello utilizzato nella costruzione degli strumenti a corda. Proprio come un liutaio studia la cassa di risonanza di una chitarra o di un violino per ottenere determinate caratteristiche sonore, Yamaha ha lavorato sulle superfici e sui materiali per intervenire sulle frequenze percepite dal motociclista. L’obiettivo non è quindi semplicemente avere una moto più rumorosa, ma rendere più presente e coinvolgente il suono del motore senza affidarsi esclusivamente allo scarico.
Il risultato è un’esperienza acustica pensata soprattutto per chi si trova alla guida: il pilota può percepire in maniera più diretta il carattere del propulsore, mentre la moto continua a rispettare i limiti imposti dalle normative. In altre parole, sulla MT-09 la musica non è soltanto nel logo. È parte integrante del modo in cui la moto è stata progettata. E così, tra ingegneria, acustica e tradizione musicale, Yamaha dimostra ancora una volta che tra una chitarra, un pianoforte e una moto da 120 cavalli può esserci molto più in comune di quanto si possa pensare.
Lascia un commento